Cyberœuvre & musée

Références

Ascott, R. (2006). Distance Makes the Art Grow Further: Distributed Authorship and Telematic Textuality in La Plissure du Texte. Dans A. Chandler & N. Neumark (Éds), At a distance : precursors to art and activism on the Internet (pp. 282‑296). Cambridge, Mass.; London: MIT. Repéré à http://dx.doi.org/

Balsom. (2017). Against the novelty of new media: The resuscitation of the authentic. Dans B. Cueto & B. Hendrikx (Éds), Authenticity?: observations and artistic strategies in the post-digital age (Valiz, pp. 83‑95). Amsterdam: (s.n.).

Barats, C. (2013). Manuel d’analyse du web en sciences humaines et sociales. Paris: Armand Colin.

Baumgärtel, T. (2006). Immaterial Material: Physicality, Corporality, and Dematerialization in Telecommunication Artworks. Dans A. Chandler & N. Neumark (Éds), At a distance : precursors to art and activism on the Internet (pp. 60‑87). Cambridge, Mass.; London: MIT. Repéré à http://dx.doi.org/

Benjamin, W. (2014). L’œuvre d’art à l’époque de sa reproductibilité technique. Paris: Allia.

Bergeron, Y. (2011). Préservation. Dictionnaire encyclopédique de muséologie (pp. 608‑632). Paris: Paris : A. Colin.

Bookchin, N., & Shulgin, A. (1997). Introduction to net.art (1994-1999). (S.l.): (s.n.). Repéré à http://www.easylife.org/netart/

Cameron, D. (1992). Un point de vue : le musée considéré comme système de communication et les implications de ce système dans les programmes éducatif muéaux. Dans A. Desvallées, M.-O. de Bary, & F. Wasserman (Éds), Vagues: une anthologie de la nouvelle muséologie (Vol. 1, pp. 259‑270). Mâcon, Savigny-le-Temple: Editions W, M.N.E.S.

Chayka, K. (2012). [#DIGART] JODI Makes Art Online, But Don’t Call Them Net Artists. Creators. (S.l.): (s.n.). Repéré à https://creators.vice.com/en_us/article/8qmy73/digart-jodi-makes-art-online-but-don%e2%80%99t-call-them-net-artists

Chun, W. H. K. (2011). The Enduring Ephemeral, or The Future Is a Memory. Dans E. Huhtamo & J. Parikka (Éds), Media archaeology: approaches, applications, and implications (pp. 184‑206). Berkeley, Calif: University of California Press.

Clad, F. (2013). Le marché de l’art numérique: constatations et actions. Mémoire de premier cycle. Institut d’Etudes Supérieures des Arts, Paris. Repéré à https://www.thefarmcom.io/wp-content/uploads/2017/10/Le-Marché-de-lart-numérique-Constatations-et-Actions-VOLUME-1.pdf

Colman, A. (2005). Constructing an Aesthetic of Web Art from a Review of Artists’ Use of the World Wide Web. Visual Arts Research, 31(1), 13‑25.

Cook, S. (2003). [oldboys] letter to the Walker Art Center re Steve Dietz and New Media. (S.l.): (s.n.). Repéré à https://www.nettime.org/Lists-Archives/oldboys-0306/msg00003.html

Cornell, L., & Halter, E. (Éds). (2015). Net aesthetics 2.0. Dans Mass effect: art and the internet in the twenty-first century (pp. 99‑106, 285–288, 413–418). Cambridge, Massachusetts; London: The MIT Press.

Couchot, E. (2003). L’art numérique: comment la technologie vient au monde de l’art. Paris: Flammarion.

Cubitt, S. (2009). Internet Aesthetics. Dans J. Hunsinger, L. Klastrup, & M. Allen (Éds), International Handbook of Internet Research (pp. 159‑170). (S.l.): Springer Netherlands. https://doi.org/10.1007/978-1-4020-9789-8_9

Darling, J. (2015). Arcades, Mall rats, and tumblr thugs. Dans L. Cornell & E. Halter (Éds), Mass effect: art and the internet in the twenty-first century (pp. 325‑328). Cambridge, Massachusetts; London: The MIT Press.

Dawkins, R. (2006). Memes: the new replicators. Dans The selfish gene (30th anniversary ed., pp. 189‑201). Oxford ; New York: Oxford University Press. Repéré à https://apps.uqo.ca/LoginSigparb/LoginPourRessources.aspx?url=https://ebookcentral.proquest.com/lib/bibliouqo-ebooks/detail.action?docID=422874

Day, M. (2006). The Long-Term Preservation of Web Content. Dans Web Archiving (pp. 177‑199). (S.l.): Springer, Berlin, Heidelberg. https://doi.org/10.1007/978-3-540-46332-0_8

De la Chapelle, B. L. (n.d.). De l’art « post-Internet ». [Zérodeux, revue d’art contemporain], (S.l.): (s.n.). Repéré à https://www.zerodeux.fr/essais/de-lart-post-internet/

Dekker, A. (2014). Enabling the Future, or How to Survive FOREVER. A study of networks, processes and ambiguity in net art and the need for an expanded practice of conservation.. doctoral. Goldsmiths, University of London. Repéré à http://research.gold.ac.uk/11155/

Deloche, B. (2011). Communication. Dictionnaire encyclopédique de muséologie (pp. 88‑106). Paris: Paris : A. Colin.

Depocas, A., Ippolito, J., & Jones, C. (2003). L’approche des médias variables: la permanence par le changement. (S.l.): Guggenheim Museum Publications et la fondation Daniel Langlois pour l’art, la science et la technologie. Repéré à http://www.variablemedia.net/f/preserving/html/var_pub_index.html

Desvallées, A., Mairesse, F., & Bergeron, Y. (2011). Objet [de musée] ou muséalie. Dictionnaire encyclopédique de muséologie (pp. 512‑560). Paris: Paris : A. Colin.

Desvallées, A., Shärer, M., & Drouguet, N. (2011). Exposition. Dictionnaire encyclopédique de muséologie (pp. 170‑228). Paris: Paris : A. Colin.

Dietz, S. (1999). Cybermuseology: Taking the museum to the net or bringing digital media to the museum? (S.l.): (s.n.). Repéré à http://www.yproductions.com/cybermuseology/index.html

Dietz, S. (2003). Why Have There Been No Great Net Artists. (S.l.): (s.n.). Repéré à http://www.usask.ca/art/a352/Dietz.htm

DOCAM. (2009). Guide de catalogage. L’Alliance de recherche DOCAM. (S.l.): (s.n.). Repéré à http://www.docam.ca/fr/a-propos-du-guide.html

DOCAM. (n.d.). Voir le Glossaurus. (S.l.): (s.n.). Repéré à http://www.docam.ca/fr/voir-le-glossaurus.html

Ernst, W. (2011). Media Archaeography: Method and MAchine versus History and Narrative of Media. Dans E. Huhtamo & J. Parikka (Éds), Media archaeology: approaches, applications, and implications (pp. 239‑255). Berkeley, Calif: University of California Press.

Espenschied, D. (2016). Performing Digital Culture: Dragan Espenschied in conversation with Heather Corcoran. Dans Whitechapel Art Gallery (Éd.), Electronic superhighway: from experiments in art and technology to art after the internet. (S.l.): (s.n.).

Fischer, H. (2004). Du réalisme au numérisme. Dans La planète hyper: de la pensée linéaire à la pensée en arabesque : essai (pp. 189‑216). Montréal: VLB.

Fischer, H. (2004). La pensée en arabesque. Dans La planète hyper: de la pensée linéaire à la pensée en arabesque : essai (pp. 109‑143). Montréal: VLB.

Fischer, H. (2004). La planète hyper: de la pensée linéaire à la pensée en arabesque : essai. Montréal: VLB.

Fischer, H. (2010). Les arts numériques. Dans L’avenir de l’art (pp. 89‑111). Montréal: VLB.

Fourmentraux, J.-P. (2012). Net art – Créer à l’ère des médias numériques. Revue française des sciences de l’information et de la communication, (1). https://doi.org/10.4000/rfsic.179

Frécon, G. (2012). Formuler une problématique : dissertation, mémoire, thèse, rapport de stage (2e éd.). Paris: Dunod.

Gansallo, M. (2010). Curating New Media. Dans Museums in a Digital Age (pp. 344‑350). New York: Routledge.

Gob, A. (2009). Le jardin des Viard ou les valeurs de la muséalisation. CeROArt. Conservation, exposition, Restauration d’Objets d’Art, (4). Repéré à http://journals.openedition.org/ceroart/1326

Graham, B., & Corcoran, H. (2014). Self-Collection, Self-Exhibition? Rhizome and the New Museum. Dans New Collecting: Exhibiting and Audiences After New Media Art. Farnham, Surrey, England: Routledge. Repéré à https://search.ebscohost.com/login.aspx?direct=true&db=nlebk&AN=670244&lang=fr&site=ehost-live

Greene, R. (2005). L’art internet. Londres: Thames &Hudson.

Groys, B. (2015). Art Workers : Between utopia and the archive. Dans L. Cornell & E. Halter (Éds), Mass effect: art and the internet in the twenty-first century (pp. 357‑368). Cambridge, Massachusetts; London: The MIT Press.

Gusdorf, F., & Lassure, C. (2008). E-words : le vocabulaire des nouvelles technologies. Paris: Paris : Ellipses.

Haggerty, M. (n.d.). Art Critics Love Us On Yelp. (S.l.): (s.n.). (2015). Repéré à https://www.wnyc.org/story/48-art-critics-love-us-on-yelp/

Jadé, M. (2006). Le patrimoine immatériel: perspectives d’interprétation du concept de patrimoine. Paris : Budapest: L’Harmattan , L’Harmattan Hongrie.

Julien, M.-P., & Rosselin, C. (2005). La culture matérielle. Paris: Paris : La Découverte.

Katz, S. (2004). L’écran d’immersion. Dans L’écran, de l’icône au virtuel: la résistance de l’infigurable (pp. 181‑245). Paris: l’Harmattan.

Keene, S. (2001). Digital collections : museums and the information age. Oxford, Angl.: Oxford, Angl. : Butterworth-Heinemann.

Kidd, J. (2014). Museums in the new mediascape: transmedia, participation, ethics. Farnham, Surrey, England: Routledge.

Kukielski, T. (2015). Doing Assembly : The art of Cory Arcangel. Dans L. Cornell & E. Halter (Éds), Mass effect: art and the internet in the twenty-first century (pp. 29‑50). Cambridge, Massachusetts; London: The MIT Press.

Laforet, A. (2004). Net art et institutions artistiques et muséales : problèmatiques et pratiques de la conservation (Travail). Université d’Avignon et des Pays de Vaucluse, France.

Langlois, E. (2013). L’interface web est un sémiophore : regard sémiotique sur les conditions et les composantes d’un énoncé pictural fonctionnel. Université du Québec à Montréal.

Langlois, E. (2015). La cyberexposition : ses musealia, sa médiatisation, son interface. Université du Québec à Montréal, Inédit.

Langlois, E. (2015). La cybermuséologie et ses nouveaux objets culturels : mise en contexte et étude de cas. Muséologies : les cahiers d’études supérieures, 7(2), 73‑93. https://doi.org/10.7202/1030251ar

Lemke, J. (2002). Travels in hypermodality. Visual communication, 1(3), 299‑325.

Léonard Brouillet, K. (2012). L’exposition virtuelle : nouvelle forme de diffusion et de représentation des œuvres. Repéré à https://papyrus.bib.umontreal.ca/xmlui/handle/1866/8788

Lonergan, G. (2015). We did it ourselves! AKA my favorites : volume 1 2005 to 2009. Dans L. Cornell & E. Halter (Éds), Mass effect: art and the internet in the twenty-first century. Cambridge, Massachusetts; London: The MIT Press.

Lyman, P. (2002). Archiving the World Wide Web. Dans Building a National Strategy for Preservation: Issues in Digital Media Archiving (pp. 38‑51). Washington, DC: Council on Library and Information Resources.

Mairesse, F. (2011). Muséalisation. Dictionnaire encyclopédique de muséologie (pp. 334‑361). Paris: Paris : A. Colin.

Mariani-Rousset, S. (2008). La méthode des parcours dans les lieux d’exposition. Dans M. Grosjean (Éd.), L’ espace urbain en méthodes (pp. 29‑44). Marseille: Éd. Parenthéses.

Mathieu, J. (1987). L’objet et ses contextes. Material Culture Review / Revue de la culture matérielle, 26. Repéré à https://journals.lib.unb.ca/index.php/MCR/article/view/17328

McAdams, K. C., & Dorsher, M. (1999). Hegemony online: The quiet convergence of power, culture, and computers.

Moreau, L., & Groth, P. (2013). Provenance: An Introduction to PROV. Synthesis Lectures on the Semantic Web: Theory and Technology, 3(4), 1‑129. https://doi.org/10.2200/S00528ED1V01Y201308WBE007

Moss, C. (2015). Internet explorers. Dans L. Cornell & E. Halter (Éds), Mass effect: art and the internet in the twenty-first century (pp. 147‑158). Cambridge, Massachusetts; London: The MIT Press.

Mucchielli, A. (2009). Dictionnaire des méthodes qualitatives en sciences humaines et sociales (3e éd. mise à jour et augm.). Paris: A. Colin.

Nogier, J.-F., Bouillot, T., & Leclerc, J. (2013). Ergonomie des interfaces: guide pratique pour la conception des applications web, logicielles, mobiles et tactiles. (S.l.): (s.n.).

Parikka, J. (2012). What is media archaeology? Cambridge, UK ; Malden, MA: Polity Press.

Parry, R. (2007). Recoding the museum : digital heritage and the technologies of change. Abingdon, Oxon: Routledge.

Paul, C. (2004). Challenges for a Ubiquitous Museum: Presenting and Preserving New Media. Repéré à http://mediaartscultures.eu/xmlui/handle/10002/305?show=full

Poissant, L. (1997). Dictionnaire des arts médiatiques. Sainte-Foy: Sainte-Foy : Presses de l’Université du Québec.

Pomian, K. (1987). Collectionneurs, amateurs et curieux : Paris, Venise : XVIe-XVIIIe siècle. Paris]: Gallimard.

Quaranta, D. (2015). Internet state of mind : where can medium specificity be found in digital art? Dans Mass effect: art and the internet in the twenty-first century (pp. 425‑437). Cambridge, Massachusetts: The MIT Press.

Reijden, A. D. van der. (2008). Authenticity in Internet Art. [Master thesis], (S.l.): (s.n.). Repéré à http://dspace.library.uu.nl/handle/1874/30649

Rey, A., & Morvan, D. (2005). Le dictionnaire culturel en langue française. Paris: Dictionnaires Le Robert, Dictionnaire Le Robert.

Rhizome. (2016). Net Art Anthology Preservation Notes. (S.l.): (s.n.). Repéré à https://docs.google.com/spreadsheets/d/1ieN0uCEilRf_Wq5Zdutly5YZFsukjdufOidxCecbMIM/edit#gid=0

Rinehart, R. (2002). Preserving the Rhizome artbase. Last updated September.

Robert, P., Rey, A., & Rey-Debove, J. (1983). œuvre. Le petit Robert 1 dictionnaire alphabétique et analogique de la langue française (p. 1302). Paris: S.N.L.

Ross, S., & Gow, A. (1999). Digital Archaeology: Rescuing Neglected and Damaged Data Resources. A JISC/NPO Study within the Electronic Libraries (eLib) Programme on the Preservation of Electronic Materials. [Research Reports or Papers], (S.l.): (s.n.). Repéré à http://eprints.gla.ac.uk/100304/

Saba, C. G. (2013). Theories, Techniques, Decision-making Models:: The European Context. Dans J. Noordegraff, B. Le Maître, & V. Hediger (Éds), Preserving and Exhibiting Media Art (pp. 253‑303). (S.l.): Amsterdam University Press. Repéré à https://www.jstor.org/stable/j.ctt6wp6f3.15

Saberian, F. (2016). Art In The World Wide Web (Investigation On Two Interactive Artworks Of Mark Napier). Repéré à http://acikerisim.iku.edu.tr:8080/xmlui/handle/11413/1449

Salmond, M. (2013). Code as Craft. NMC Media-N. (S.l.): (s.n.). Repéré à http://median.newmediacaucus.org/spring-2012-v-08-n-01-caa-conference-edition-2012-code-as-craft/

Slania, H. (2013). Online Art Ephemera: Web Archiving at the National Museum of Women in the Arts. Art Documentation: Journal of the Art Libraries Society of North America, 32(1), 112‑126. https://doi.org/10.1086/669993

Steyerl, H. (2015). Too Much World: Is the Internet Dead? Dans The Internet does not exist. Berlin: Sternberg Press. Repéré à http://dx.doi.org/

UNESCO. (2018). Texte de la Convention pour la sauvegarde du patrimoine culturel immatériel. UNESCO. (S.l.): (s.n.). Repéré à https://ich.unesco.org/fr/convention

Vial, S. (2013). L’ontophanie numérique et le design (numérique) de l’expérience. Dans L’être et l’écran: comment le numérique change la perception (1re édition., pp. 185‑278). Paris: Presses universitaires de France.

Vial, S. (2016). Voir et percevoir à l’ère numérique. Dans Vivre par(mi) les écrans (pp. 63‑85). (S.l.): Les Presses du Réel. Repéré à https://hal.archives-ouvertes.fr/hal-01516807

Waelder, P. (2012). An Interview With Carlo Zanni : On Pay-per-view Net-Art. ETC, (95), 45‑46. Repéré à http://mandataire.uqo.ca:2107/fr/revues/etc/2012-n95-etc019/65952ac/

Welger-Barboza, C. (2001). Du musée virtuel au musée médiathèque: le patrimoine à l’ère du document numérique. Paris: L’Harmattan.